La mise en scène et double énonciation en 2nde
La mise en scène et double énonciation, c'est une notion de français du chapitre « Le théâtre du XVIIe siècle au XXIe siècle », au programme de 2nde. Voici le cours, un exemple et de quoi t'entraîner.
La mise en scène et double énonciation : le cours
La mise en scène est la façon de présenter la pièce sur scène (décors, costumes, mouvements). La double énonciation signifie que les acteurs parlent à la fois entre eux ET au public.
Exemple
Quand un acteur fait un aparté en regardant le public pour dire ce qu'il pense vraiment, pendant que les autres acteurs ne l'entendent pas.
À retenir
Au théâtre, les personnages communiquent avec le public autant qu'entre eux.
S'entraîner sur la mise en scène et double énonciation
Fais l'exercice, puis demande au tuteur de te corriger pas à pas.
Exercice 1
Dans la liste suivante, identifiez et classez les pièces de théâtre selon le genre principal auquel elles appartiennent (comédie, tragédie, drame). Justifiez brièvement votre choix pour chaque pièce. - Le Misanthrope, Molière - Phèdre, Racine - Cyrano de Bergerac, Rostand - Le Malade imaginaire, Molière - Les Fourberies de Scapin, Molière - L'Avare, Molière - Ruy Blas, Victor Hugo
Corrige cet exercice avec le tuteur →Exercice 2
Expliquez avec vos propres mots le concept de 'double énonciation' au théâtre. Donnez un exemple concret d'une situation où la double énonciation est utilisée et précisez à qui s'adresse chaque niveau d'énonciation.
Corrige cet exercice avec le tuteur →Cette notion fait partie du chapitre Le théâtre du XVIIe siècle au XXIe siècle (Français 2nde).